Чайковский Петр Ильич "Ромео и Джульетта", "Франческа да Римини", "1812". Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербурга Intman 1122
Пётр Ильич Чайковский «Ромео и Джульетта», «Франческа да Римини», «1812».
Великий художник, оставивший богатейшее наследие в самых различных областях музыкального творчества Пётр Ильич Чайковский по характеру своего творчества являлся в первую очередь симфонистом. Симфонический стиль Чайковского сложился на основе органичного синтеза классических и романтических элементов. Романтическая интенсивность переживания и яркая образность музыкального языка соединяются в его творчестве с бетховенской волей и строгой дисциплиной мысли.
Из всех оркестровых работ композитора выделяются увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта» (1869) по трагедии Уильяма Шекспира, симфоническая поэма «Франческа да Римини» (1876) по мотивам «Божественной комедии» Данте Алигьери («Ад», песнь 5-я). Воплощение великих творений Шекспира и Данте помогло Чайковскому в дальнейшем найти путь к пониманию симфонии как остроконфликтной инструментальной драмы, в центре которой находится человек с его страстными порывами к счастью, вечными неразрешимыми противоречиями, победами и поражениями.
На «Ромео и Джульетту», самую лирическую из трагедий Шекспира обратил внимание молодого композитора Милий Балакирев. Отказавшись от воспроизведения отдельных ситуаций и характеров, композитор взял только центральную идею, зерно драматического конфликта для самостоятельного развития и музыкального истолкования. Горячая, искренняя увлечённость Чайковского этим сюжетом проявилась как в необычайной красоте и яркости основных тем увертюры-фантазии, остроте образного противопоставления «темы вражды» и «темы любви», так и в стремительности, темпераментности музыкального развития.
Наиболее удачным своим программным симфоническим произведением композитор считал «Франческа да Римини». В её крайних частях изображены картины адского вихря, в котором носятся души обречённых на вечные муки, а в средней части печальный рассказ Франчески о её трагической любви к Паоло - образец прекрасной вдохновенной лирики композитора.
Торжественная увертюра «1812 год» (1880) была написана к открытию храма Христа Спасителя. Это произведение, не достигающие глубины и силы предыдущих произведений, вместе с тем впечатляет своей внутренней мощью, широкой фресковой манерой письма и яркостью оркестровых эффектов.
Язык инструментальной музыки, не связанный со словом, привлекавший композитора свободой выражения многообразного мира идей и чувств, оказался близок и понятен огромному кругу слушателей. Оркестровые сочинения Чайковского раньше всего остального, что было создано, получили известность за пределами нашей страны и способствовали мировому признанию русской музыки.
Заслуженный деятель искусств, главный дирижёр ГСО Санкт-Петербурга, Большого театра и прочих Андрей Аниханов преподает на кафедре оркестрового и оперно-симфонического дирижирования РГК им. С. В. Рахманинова, гастролирует по всему миру.
Данное издание представлено только в цифровом виде (download).
Его можно прослушать в режиме on-line или закачать в своё устройство по ссылкам, приведенным ниже:
- ''Ромео и Джульетта'', увертюра-фантазия - 19:58
- ''Франческа да Римини'', симфоническая фантазия ор. 32 - 22:20
- ''1812 год'', торжественная увертюра, ор.49 - 15:12
Автор музыки: Пётр Чайковский.
Исполнитель: Государственный симфонический оркестр Санкт-Петербурга,
дирижёр: Андрей Аниханов.
Звукорежиссёр: Феликс Гурджи;
Цифровой монтаж: Виктор Динов.
Записи Петербургской студии грамзаписи, 1993-1994 гг.